Archives des conférences

La figure de Richard Wagner a joué un grand rôle dans le développement de Gustav Mahler en tant que chef d’orchestre et en tant que compositeur. À l’exception de Parsifal, Mahler a dirigé tous les opéras de Wagner, de Prague (1885) à New York (1908), avec un succès toujours grandissant. Dans le cadre de cette conférence, l’on se concentre sur Mahler interprète de Tristan, en

Mozart, en 1791, Richard Wagner en 1882, au sommet de leur art, ont composé deux chefs-d’œuvre qui dépassent, et de loin, l’art opératique : La Flûte enchantée et Parsifal. Sublimes et bouleversantes, elles sont l’aboutissement ultime de leur pensée et de leur art, l’expression de leurs plus profondes aspirations philosophiques et religieuses, deux miracles de vitalité spirituelle dont l’écoute attentive nous transforme.

La Walkyrie : entre morale et passion

La première Journée du Ring qui suit le prologue de l’or du Rhin nous projette dans deux mondes qui s’affrontent, celui des humains pétri de passion avec le couple de jumeaux Siegmund et SIeglinde et celui des dieux pétri de contradictions, entre morale et volonté, avec Wotan et Brünnhilde. Ces deux duos sont entravés par Hunding et Fricka, représentants de la morale (bourgeoise selon Wagner). Ce sera l’occasion de décrypter les raisons du succès de cet opéra, à travers les thèmes abordés et sa musique si lyrique et profonde.

Le Moyen Âge wagnérien ? Il est partout. Il hante la trame de Rienzi plongée dans le XIV^e siècle, comme celle d’un Tannhäuser faisant revivre une légende du XIII^e siècle. Quant à Lohengrin et son père Parsifal, tous deux convoquent la légende arthurienne encore plus ancienne. Que cherche donc Richard Wagner dans ces temps anciens qui fascinent tant de créateurs en ce XIX^e siècle de la

Pendant tout le XIX^e siècle, la critique musicale et le public italiens pensaient, à tort, que la musique instrumentale allemande était trop cérébrale et nuisait à l’expressivité lyrique. Le rapport entre l’opéra italien et le drame wagnérien fut ainsi longtemps un rapport de méfiance. La première représentation d’un opéra de Wagner en Italie n’eut lieu qu’en 1871, avec la mise en scène du Lohengrin au

En situant son Tannhäuser à la Wartbourg, Wagner ne cherchait pas uniquement un décor médiéval pittoresque : il mettait en scène un véritable lieu de mémoire du monde germanique. Autrefois résidence de sainte Élisabeth de Hongrie, cadre d’une légendaire « guerre de chanteurs », puis refuge où Martin Luther traduisit en allemand le Nouveau Testament, la forteresse n’a cessé de nourrir

Wagner ne s’est jamais rendu à Constantinople, mais il a rêvé de ce voyage, une nuit de 1870, comme cela est relaté dans le journal de Cosima. Wagner était surtout intéressé par Constantinople du fait de la tradition gréco-romaine de la ville et pour les croisades. Il avait maintes fois professé le souhait de reprendre la ville et l’Anatolie des mains des Ottomans. Il était aussi en lien avec les

L’histoire a considéré Fauré, aux côtés de Debussy et Ravel, comme l’aîné d’une « Sainte Trinité » de la musique française. Mais il est pourtant méconnu. Populaire et élitiste, officiel et secret, original mais classique, influencé par la musique germanique, de Schumann à Wagner, et cependant tellement « français », musicien du clair-obscur pour les uns, artiste de feu et de sang pour